이상한 나라의 앨리스

'레미제라블'은 어떤 작품인가?*은 프랑스의 대문호 빅토르 위고(Victor Hugo)가 1862년에 발표한 장편 소설로, 인간의 죄와 구원, 정의와 사랑을 주제로 한 불멸의 고전입니다. 우리나라에서는 '장 발장'이라는 제목으로 잘 알려져 있죠. 원작은 19세기 프랑스 혁명기의 사회적 혼란과 빈부 격차 속에서 고통받는 인간의 삶을 그립니다. ‘불쌍한 사람들’이라는 뜻의 제목처럼, 사회적 약자와 도덕적 갈등 속에서 사람이란 어떻게 생각하고 행동해야 하는가를 진지하게 묻는 작품입니다. 주인공 장 발장은 빵 한 조각을 훔쳤다는 이유로 19년의 감옥살이를 한 뒤, 세상에 대한 원망과 절망으로 살아갑니다. '고작 빵 한 조각'도 먹을 수 없는 그의 처지도 처지이지만 그런 불쌍한 상황도 용납하지 못하는 냉정한 세상..

영화 은 C.S. 루이스의 원작 나니아 연대기를 기반으로 제작된 작품입니다. C.S. 루이스는 대표적인 기독교작가이기도 한대요. 그래서 그의 작품들을 보면 '기독교적인 관점'이 배경으로 깔려 있습니다. 그러다 보니 그의 작품에는 깊이 있는 상징성과 탄탄한 구조가 바탕이 돼 있어 전 세계 관객에게 사랑받고 있습니다. 이 글에서는 원작 작가의 배경부터 영화의 핵심 관람 포인트까지 정리하여, 처음 보는 관객도 깊이 있게 이해할 수 있도록 구성했습니다.유럽 작가 C.S. 루이스와 원작 나니아 연대기의 세계영화를 이해하기 위해서는 먼저 작가 C.S. 루이스에 대한 이해가 필요합니다. 루이스는 영국을 대표하는 문학가이자 신학 사상가로, 옥스퍼드와 케임브리지에서 종교와 문학을 연구했습니다. 학문적으로 유명한 대학이니..

한동안 전 세계 겨울의 음악을 책임졌던 영화 의 OST. 물론 지금은 영화 이 꽉 잡고 있지만 한 때를 주름잡던 OST라 세대를 불문하고 부를 줄 알던 노래가 바로 의‘Let It Go’입니다. 확실히 OST를 빼면 '앙꼬 없는 찐빵'이 되겠죠.영화 의 OST는 캐릭터의 감정과 스토리 전개를 직접적으로 밀어 올리는 핵심 장치였습니다. 겨울이 코앞으로 다가온 이때 영화 의 OST가 귓가에 다시 맴도는 이유를 한 번 살펴볼까요. ‘Let It Go’가 보여준 엘사의 정체성 해방‘Let It Go’는 엘사의 감정이 폭발하는 순간을 음악적으로 표현한 곡입니다. 사실 이 말은 엄마 말을 슬슬 듣지 않기 시작하는 '꼬마'들의 전유물이자 사춘기 청소년이 지들 부모와 맞받아칠 때 쓰는 표현이기도 하잖아요. 바로 자유 ..

원작이 있는 영화를 볼 때 사실 고민을 하는 편입니다. 원작이 재미있기 때문에 영화에 관심을 갖기도 하지만 한편으로는 원작보다 재미없는 영화도 있으니까요. 상상의 나래를 마음껏 펴며 원작을 읽었는데 그 상상이 오히려 제약된다는 느낌이 든 경우가 있어 후회를 종종 하기도 했거든요. 하지만 팀 버튼이 만든 영화라면 믿고 봐야 하는 거 아닐까요. 영화 은 로알드 달의 동명 소설을 원작으로 해 각색된 작품으로, 팀 버튼 특유의 비주얼 스타일을 통해 더욱 독창적인 판타지 세계를 완성했습니다. 원작과 영화가 어떤 차이를 보이는지, 캐릭터 묘사와 메시지 전달 방식이 어떻게 달라졌는지를 중심으로 한 번 분석해 보려고 합니다. 영화에서 디테일하게 살아난 윌리 윙카의 과거와 초콜릿 공장 원작 소설은 비교적 간결한 구조 ..

영화 는 예고편부터 강렬했습니다. 주인공 크루엘라의 화려한 외모와 패션이 그랬죠. 그래서 디즈니 빌런 캐릭터를 새로운 서사적 구조로 재해석한 작품으로, 음악과 패션이 단순한 분위기 장치가 아니라 서사의 핵심 구조로 작동하는 특징을 가지고 있다는 걸 알 수 있습니다. 특히 1970년대 런던 펑크 문화의 감성을 기반으로 한 비주얼 전략과 클래식 록 중심의 OST 선정이 크루엘라라는 캐릭터의 정체성을 어떻게 강화했는지 집중적으로 설명합니다. 크루엘라 음악 연출 분석영화 에서 음악은 장면 전체의 감정적 기조를 설정하는 중요한 장치로 활용됩니다. 단순히 분위기 조성에 머무르는 것이 아니라, 주인공 에스텔라가 점점 ‘크루엘라’라는 정체성을 구축해 가는 과정에서 감정과 내적 긴장감을 직접적으로 드러내는 기능을 수행합..